성녀 유스티나는 전신에 가까운 모습으로 정면을 향해 서 있습니다. 얼굴은 약간 왼쪽을 향하고 있지만 시선은 관람자를 향해 있어 차분하면서도 엄숙한 인상을 줍니다. 머리 뒤에는 둥근 후광이 있으며, 그 안쪽에는 작은 관이 표현되어 있습니다. 이는 귀족 출신으로 전해지는 성녀의 신분과 하느님 안에서의 영적 승리를 상징하는 요소로 보입니다. 성녀는 붉은 망토를 걸치고 있으며, 왼손에는 길고 짙은 색의 종려나무 가지를 들고 있습니다. 또한 오른쪽 어깨 부근에는 칼이 비스듬히 놓여 있는데, 이는 그녀의 순교를 나타내는 대표적인 도상입니다. 배경은 특별한 공간 표현 없이 밝은 회색빛 단색으로 처리되어 있으며, 인물과 상징물만이 강조됩니다. 전체적으로 장식은 절제되어 있고, 성녀의 얼굴과 상징에 시선이 집중되도록 구성되어 있습니다.

이 작품은 성녀 유스티나를 순교의 극적인 장면 속에 두기보다, 이미 영광을 얻은 순교자로 표현하는 전통적인 성인 초상화입니다. 화가는 종려나무와 칼이라는 두 가지 핵심 상징을 통해 성녀의 생애를 간결하게 요약하고 있으며, 배경을 최소화하여 인물 자체에 집중하도록 만들고 있습니다. 특히 이 작품은 감정의 과장이나 극적인 움직임을 거의 사용하지 않습니다. 대신 정면에 가까운 자세와 침착한 표정을 통해 신앙의 굳건함과 내적 평화를 드러냅니다. 이는 르네상스 이후 성인 초상화에서 자주 나타나는 표현 방식으로, 성인을 역사적 인물인 동시에 신앙의 모범으로 바라보게 합니다. 종려나무는 순교의 승리를, 칼은 신앙을 위해 바친 희생을 상징합니다. 그러나 화가는 고통의 순간보다 그 이후의 영광에 주목하고 있습니다. 후광과 관, 그리고 평온한 얼굴은 순교가 단순한 죽음이 아니라 하느님과의 완전한 결합으로 이어졌음을 암시합니다. 이 성화는 화려한 기적이나 극적인 사건 없이도 성녀 유스티나의 정체성을 분명하게 전달합니다. 관람자는 그녀의 고요한 시선과 절제된 자세를 통해, 끝까지 믿음을 지킨 사람에게 주어지는 영적 평화와 승리를 묵상하게 됩니다.