이 작품은 성 루치오 1세를 흉상 형태로 묘사한 동판화입니다. 성인은 약간 오른쪽을 바라보는 자세를 취하고 있으며, 머리 둘레에는 단순한 원형 후광이 표현되어 있습니다. 의복 위에 걸친 띠에는 십자가 문양이 새겨져 있어 교회의 성직자이자 교황으로서의 신분을 상징합니다. 얼굴은 짧은 수염과 둥근 머리 모양으로 표현되었으며, 차분하면서도 엄숙한 표정이 강조되어 있습니다. 작품 전체는 수많은 가는 선을 교차시키는 동판화 기법으로 제작되었습니다. 얼굴의 음영, 의복의 주름, 배경의 명암이 모두 선의 밀도와 방향만으로 표현되어 있어 판화 특유의 정교한 묘사력을 보여 줍니다. 상단 왼쪽에는 교황을 상징하는 문장이 삽입되어 있으며, 하단에는 “LVCIVS I PP ROMANVS”라는 명문이 새겨져 있습니다. 이는 ‘로마의 교황 루치오 1세(Papa Romanus)’를 뜻하며, 교황 계보를 기록한 연작 가운데 하나임을 알려 줍니다.

이 작품은 르네상스 시대에 제작된 교황 초상 연작 가운데 하나로, 초대 교회의 교황들을 체계적으로 정리하고 소개하기 위해 제작된 역사적 성격의 판화입니다. 조반니 바티스타 데 카발리에리는 로마의 고대 유적과 교회사 인물들을 다수 판화로 남긴 작가로 알려져 있으며, 이 작품 역시 교황들의 계보를 시각적으로 전승하려는 목적에서 제작되었습니다. 화가는 실제 모습을 알 수 없는 성 루치오 1세를 이상화된 성직자의 모습으로 표현하였습니다. 후광은 성인으로서의 거룩함을, 십자가 문양의 제의는 교회의 목자로서 수행한 직무를 상징합니다. 특별한 사건이나 순교 장면을 묘사하지 않고 인물 자체에 집중한 것은 성인의 삶보다 그가 남긴 신앙의 유산과 교회 안에서의 위치를 강조하기 위한 의도로 볼 수 있습니다. 또한 르네상스 인문주의의 영향 아래 제작된 이 판화는 단순한 신심화를 넘어 교회의 역사를 기록하는 역할도 수행합니다. 초대 교회의 박해 시대를 살았던 성 루치오 1세를 후대 신자들에게 소개함으로써, 교회의 전통이 사도 시대부터 이어져 왔음을 시각적으로 증언하고 있습니다. 이 성화는 화려한 기적이나 극적인 순교 장면 없이도, 한 인물의 얼굴과 시선을 통해 신앙의 계승과 교회의 연속성을 묵상하게 하는 작품이라 할 수 있습니다.