성녀는 머리 주위에 거룩함을 상징하는 두광을 두르고 있으며, 한 손에는 순교를 상징하는 칼을 들고 다른 한 손은 가슴 위에 정성스럽게 얹고 있습니다. 강렬한 붉은 망토와 밝은 황색 의복이 이루는 선명한 색채 대비는 화면 속 성녀의 존재감을 뚜렷하게 부각하며 그녀가 지닌 신앙적 상징성을 강조합니다. 배경은 단순하게 표현된 산악 지형과 평면적인 구성으로 이루어져 있는데, 이는 정교한 사실주의 회화와는 다른 소박하고 정감 어린 민속적 표현 방식을 잘 보여줍니다. 화면 하단에는 성녀의 이름인 ‘S. Vittoria’가 명확하게 표기되어 있어, 보는 이가 이 성화의 주인공이 누구인지 직관적으로 알 수 있게 합니다.

이 작품은 학술적인 회화 전통보다는 민중의 삶 속에 깊이 뿌리 내린 민속적 경건화의 성격을 띠고 있습니다. 작가는 세밀하고 복잡한 묘사 대신 또렷한 윤곽선과 선명한 색면을 사용하여, 성녀 빅토리아를 누구나 쉽게 알아보고 공경할 수 있는 신앙의 표상으로 제시하였습니다. 성화 속 칼은 성녀가 겪은 순교의 도구인 동시에 어떠한 시련에도 굴하지 않았던 굳건한 믿음을 상징하며, 가슴에 얹은 손은 하느님을 향한 변함없는 충실함을 시각적으로 고백하고 있습니다. 미술사적으로 이 작품은 역사적 사건을 재현하는 데 치중하기보다, 성인을 신자들의 일상적인 기도와 경건함 곁에 가까이 두려는 신앙적 목적을 충실히 수행합니다. 우리는 이 소박한 성화를 묵상하며 신앙이란 거창한 영웅적 행위이기 이전에, 우리 삶의 현장에서 하느님을 향해 마음을 모으는 순수한 신뢰에서 시작된다는 것을 깨닫게 됩니다.