작가: 안토니오 살라스(Antonio Salas) 연대: 1845년경 소장: 미상(Private / Unidentified Collection) 기법·시대: 유화, 19세기 에콰도르 종교화 유형: 성인 단독상 [성화특징] 성녀 마리아나를 정면을 향한 반신상으로 묘사하여, 보는 이로 하여금 성녀와 마주하며 깊은 기도와 관상에 빠져들도록 유도합니다. 특히 가슴 위에 새겨진 ‘IHS’ 성호는 예수님의 거룩한 이름을 사랑하고 그리스도와 영적으로 하나가 되고자 했던 성녀의 뜨거운 신심을 상징합니다. 화면 안에는 성녀의 삶을 설명하는 상징물들이 가득합니다. 순결과 봉헌을 뜻하는 백합, 고행과 보속을 의미하는 십자가, 그리고 세속의 덧없음과 죽음을 묵상하게 하는 해골이 조화롭게 배치되어 있습니다. 전체적으로 색채를 절제하고 구도를 차분하게 잡아, 화려한 기적보다는 성녀가 묵묵히 실천했던 내면의 기도와 희생적인 삶에 시청자가 온전히 집중할 수 있도록 돕습니다. [성화해설] 이 작품은 19세기 에콰도르 종교 회화의 전통을 담고 있으며, 성녀 마리아나가 지녔던 보속과 관상의 영성을 시각적으로 명확하게 정리한 성인 초상화입니다. 작가 안토니오 살라스는 백합과 해골 같은 고전적인 상징물들을 활용하여 성녀의 삶이 단순한 금욕을 넘어 그리스도와 완전한 일치를 이루는 과정이었음을 보여주려 하였습니다. 작가는 성녀를 먼 곳의 신비로운 인물이 아니라, 자신의 기도와 희생을 통해 공동체를 지켜낸 든든한 신앙의 증인으로 제시합니다. 성화 속의 도상들은 우리에게 죽음을 기억하고 세속적인 욕심을 내려놓으라는 메시지를 던지며 신앙적 헌신을 성찰하게 합니다. 우리는 이 성화를 통해 '키토의 백합'이라 불렸던 마리아나의 순결한 영성을 배우고, 일상의 작은 희생이 어떻게 하느님께 드리는 거룩한 봉헌이 될 수 있는지 묵상하게 됩니다. 성녀의 평온한 표정은 고통 속에서도 하느님을 향한 사랑이 있다면 진정한 평화를 얻을 수 있음을 일깨워줍니다.

작가: 미상 (17세기 판화가) 연대: 17세기경 소장: 비공개(역사적 판화 자료) 기법·시대: 동판화(Engraving), 바로크 시대 유형: 성인 도상화(인물 초상 및 상징물) [성화특징] 검은 베일을 쓴 성녀 마리아나가 두 눈을 감고 깊은 기도에 침잠한 모습이 화면 중앙에 배치되어 경건한 분위기를 자아냅니다. 성녀의 의복 가슴 부분에는 예수회를 상징하는 'IHS' 문장이 선명하게 새겨져 있으며, 오른손으로는 그녀의 순결을 상징하는 백합 줄기를 소중하게 쥐고 있습니다. 성녀 앞의 탁자에는 세속의 덧없음을 상기시키는 해골과 보속의 도구인 가죽 채찍이 놓여 있어 그녀의 엄격한 금욕 생활을 보여줍니다. 상단 구름 속에는 모든 것을 살피시는 '섭리의 눈'과 '빛나는 별'이 그려져 있어, 성녀의 고결한 삶이 하느님의 세심한 인도하심 속에 있음을 시각적으로 드러냅니다. [성화해설] 이 작품은 17세기 바로크 시대의 정교한 동판화 기법을 통해 성녀 마리아나 데 헤수스의 영적 세계를 도상학적으로 치밀하게 구성하였습니다. 작가는 백합을 통해 그녀의 순결한 영혼을 강조하는 동시에, 해골과 채찍을 배치하여 육신의 욕망을 이겨내고 하느님과 일치하고자 했던 치열한 보속의 여정을 형상화했습니다. 화면 윗부분의 섭리의 눈과 별은 성녀가 겪은 고행이 단순한 고통에 머물지 않고, 하느님의 빛 안에서 신성한 지혜를 구하는 거룩한 행위였음을 증명합니다. 흑백의 명암 대비가 돋보이는 판화의 특성을 활용해 성녀의 내면적 평온함과 신앙적 단호함을 동시에 전달하고 있습니다. 우리는 이 성화를 통해 겉으로 드러나는 화려함보다는 내밀한 기도와 희생이 지닌 영적인 힘을 깊이 묵상하게 됩니다.